Как знакомить ребенка
с разными видами искусства дома

Многие родители уверены: чтобы приобщить ребенка к искусству, нужны музеи, билеты, абонементы и много свободного времени. На деле все начинается дома – с книжной полки, проигрывателя и репродукции на стене. Музей – это прекрасно, но это праздник. А привычка к искусству растет в будни.

Хорошая новость: знакомить ребенка с разными видами искусства можно без специальных знаний. Не нужно быть искусствоведом. Нужно быть проводником – человеком, который рядом, которому самому интересно, который умеет вовремя задать вопрос и помолчать, когда ребенок слушает.

В этой статье разберем, какие виды искусства бывают, с чего начать дома по каждому из них, как соединять их в один уютный вечер и что делать, если ребенок «не любит классику».

Прежде чем знакомить ребенка с искусством, полезно самим иметь простую карту. Не для того, чтобы устроить экзамен, а чтобы понимать, куда вы вместе идете.

Виды искусства принято делить на несколько больших групп. Музыка – искусство звука. Живопись, графика, скульптура – изобразительное искусство, обращенное к глазу. Литература – искусство слова. Театр и танец – искусство, которое живет здесь и сейчас, на сцене. Архитектура – искусство пространства. Кино – самое молодое, соединившее в себе почти все остальные виды искусств.

У этого деления есть удобная логика, и ее стоит держать в голове. Одни искусства обращены к одному чувству: музыка – к слуху, живопись – к зрению. Другие соединяют несколько каналов сразу: театр – это и зрение, и слух, и слово, а кино добавляет к ним еще движение и монтаж. Ребенку объяснять это словами не нужно, но вам пригодится простое правило: чем «составнее» искусство, тем позже оно обычно становится по-настоящему понятным. Поэтому начинать удобно с простого – с музыки и картин.

Эту карту не нужно заучивать с ребенком. Она нужна вам – чтобы за год потихоньку пройти по всем «странам» и не застрять в одной. История искусства огромна, но дома мы берем не всю ее, а по чуть-чуть, как пробуют новые блюда.

Важно сразу снять с себя лишний груз. Знакомить ребенка – не значит читать ему лекции по искусству. Это значит вместе слушать, смотреть, разговаривать. Ребенок учится культуре не из объяснений, а из совместного переживания. Ваша задача – не передать знания, а передать интерес.

Теперь – по каждому виду искусства отдельно. Для каждого назову простой первый шаг, который можно сделать буквально сегодня вечером. И сразу оговорюсь: браться за все сразу не нужно. Выберите одно искусство, с которым вам самим уютнее, и начните с него. Остальные подтянутся, когда у семьи появится привычка.

Музыка – самый удобный вход. Она не требует, чтобы ребенок сидел и смотрел: можно слушать, играя, рисуя, собирая конструктор.

Идеальные первые произведения – «Карнавал животных» (1886) Камиля Сен-Санса (1835–1921). Каждое животное изображено своим инструментом, и ребенок слушает не «классику», а историю. Дальше можно перейти к балету «Щелкунчик» (1892) Петра Ильича Чайковского (1840–1893) – волшебная музыка с понятным сюжетом.

Главный прием – не фон, а внимание. Включите одно короткое произведение, один номер иза балета «Щелкунчик», сядьте рядом и слушайте вместе. После – короткий разговор: «Кого ты представил? Эта музыка веселая или грустная?» Соберите с ребенком плейлист любимых вещей – пусть у него будет своя фонотека.

Хорошо работает и музыка, привязанная к делу или времени суток. Бодрая мелодия по утрам, спокойная – перед сном. Так музыка входит в жизнь не уроком, а помощником. Ребенок привыкает, что у разной музыки разная задача, а это уже первый шаг к тому, чтобы понимать, как устроено искусство.

С изобразительным искусством работает простое правило: смотреть лучше немного и подолгу, чем много и бегло. Возьмите одну репродукцию, например, «Утро в сосновом лесу» (1889) Ивана Ивановича Шишкина (1832–1898). Просто рассмотрите ее вместе. Что происходит? Какое время суток? Что было до этого, что будет потом?

Так ребенок учится видеть. Форма произведения изобразительного искусства – это композиция, цвет, линии, свет. Объяснять эти слова не нужно: достаточно спрашивать «кто тут главный герой?», «где тут самое светлое место?». Ребенок отвечает и сам, без терминов, разбирает форму.

Скульптуру стоит назвать отдельно. Произведение изобразительного искусства, имеющее объемную форму, – это и есть скульптура: ее можно обойти кругом, у нее нет «изнанки». Дома скульптуру легко прожить руками – через лепку из пластилина или глины. Ребенок, который сам слепил фигурку, в музее смотрит на статую совсем другими глазами.

Полезно завести дома привычку «картина недели». Распечатайте одну репродукцию, повесьте на видное место и живите с ней неделю. Ребенок будет возвращаться к ней снова и снова, замечать новое, задавать вопросы. Через неделю – меняйте. Так за год в доме побывает несколько десятков картин разных эпох, и это не потребует ни усилий, ни заметных затрат.

Литература приходит в дом раньше всех искусств – через чтение вслух. Но чтение можно сделать чуть глубже. Остановитесь на середине сказки и спросите: «Как думаешь, что будет дальше?» Так ребенок чувствует, что у истории есть устройство, форма.

Полезно показать разные масштабы. Есть большие книги, а есть произведение искусства малой формы – короткий рассказ, стихотворение, басня. Сравните длинную сказку и короткое стихотворение: ребенок замечает, что в коротком тексте каждое слово на вес золота.

Театр легко устроить дома. Кукольный спектакль из игрушек, теневой театр на стене с фонариком, разыгранная по ролям сказка – все это театр. Ребенок-актер потом и в настоящем зале сидит иначе: он знает изнутри, как это работает.

Стоит показать ребенку и то, что театр бывает очень разным. Есть драматический театр, где главное – слово, а есть музыкальный, где герои поют или танцуют. Когда ребенок поиграл дома и в говорящих кукол, и в поющих, ему позже легче понять, чем опера отличается от обычного спектакля. Домашняя игра – лучшая подготовка к настоящему залу.

Архитектура кажется «взрослым» искусством, но знакомить с ней проще всего на прогулке. Идя по городу, обращайте внимание ребенка на дома: где старый, где новый, где есть колонны, где башенки, где украшения. Архитектура – это застывшая история; по фасадам видно, в какую эпоху появилось здание.

Кино – родное для ребенка искусство, и тут важно показать, что в фильме есть слои. Самый удобный слой – музыка. Жанр музыки в кино огромен: композиторы пишут темы, по которым мы узнаем героя еще до того, как он появится в кадре. Посмотрите вместе мультфильм и попросите ребенка заметить, как меняется музыка в страшный и в радостный момент. Так ребенок понимает: кино – это не «просто картинка», а собранная конструкция.

Сюда же относятся современные формы произведения искусства – анимация, цифровая графика, видеоигры с авторским визуальным стилем. Не отмахивайтесь от них: для ребенка это естественная среда, и через нее тоже можно говорить о композиции, цвете и ритме.

Архитектуру, кстати, можно не только разглядывать, но и строить. Кубики, конструктор, домик из коробок – это уже разговор о пространстве, опоре и форме. Ребенок, который сам собрал башню и увидел, как она держится, иначе смотрит и на настоящие здания. Так отвлеченное слово «архитектура» становится близким и понятным.

Самое интересное начинается, когда виды искусства встречаются друг с другом. Один вечер – одна тема, но в разных искусствах. Это превращает культурное развитие ребенка и семьи в маленькое путешествие.

Возьмем тему «зима». Послушайте «Зиму» из «Времен года» Антонио Вивальди (1678–1741). Посмотрите зимний пейзаж, например, у Брейгеля. Прочитайте короткое стихотворение про снег, нарисуйте свою зиму. За один вечер ребенок встретил зиму в музыке, живописи, литературе и сделал ее сам.

Так работает идея, которая лежит в основе всякого хорошего разговора об искусстве: разные искусства говорят об одном, но по-своему. Ребенок, который это почувствовал, начинает понимать культуру и искусство не как набор школьных предметов, а как единый мир.

Соединять искусства можно и наоборот – идти не от темы, а от того, что ребенок уже полюбил. Понравилась картина? Найдите музыку того же настроения. Зачитывается книгой? Подберите к ней мелодию. Такой путь, от любимого к новому, работает особенно хорошо: ребенок чувствует, что искусство не сваливается на него извне, а вырастает из его собственного интереса.

Несколько готовых связок для семейного вечера:

• Сказка. Балет, иллюстрации к сказке, чтение оригинала, рисунок героя;
• Природа. Музыка о временах года, пейзажи, стихи, прогулка с фотоаппаратом;
• Город. Архитектура на прогулке, городские зарисовки, музыка-марш, рассказ о родном городе;
• Эмоция. Найдите радость и грусть в музыке, в картине, в стихотворении и сравните.

Главное в таком вечере – не количество искусств, а ниточка, которая их связывает. Когда ребенок видит зиму и в музыке, и в картине, и в стихах, у него в голове щелкает: это все про одно, просто рассказано по-разному. Именно это ощущение единого мира искусства и есть цель. Отдельные факты со временем забудутся, а чувство связи останется.

Не превращайте вечер в программу с галочками. Достаточно двух-трех шагов и спокойного разговора. Лучше меньше, но с удовольствием.

Чтобы знакомство шло ровно, а не урывками, удобно держать в голове годовой ритм. Не жесткое расписание, а легкий ориентир – чтобы за год пройти по всей карте искусств.

1. Осень – музыка. Начните с сюжетной музыки: сказочные балеты, «Карнавал животных». Соберите семейный плейлист;
2. Зима – изобразительное искусство. Рассматривайте репродукции, заведите дома «галерею» из детских рисунков, попробуйте лепку;
3. Ранняя весна – литература и театр. Читайте вслух с остановками, устройте домашний кукольный спектакль;
4. Поздняя весна – архитектура. Гуляйте по городу, замечайте дома разных эпох, рисуйте здания;
5. Лето – кино и современные искусства. Смотрите фильмы и мультфильмы внимательно, обсуждайте музыку, кадр, цвет;
6. Весь год – домашняя выставка. Раз в месяц устраивайте дома мини-выставку: рисунки, поделки, фотографии. Это семейный ритуал, который держит интерес.

У годового ритма есть скрытая польза для родителя. Когда знаешь, что у каждого сезона своя тема, не нужно каждый раз решать «а чем бы заняться». Решение принято заранее – остается просто следовать ему. Это снимает с семьи лишнюю нагрузку: знакомство с искусством идет по накатанной и не превращается в вечный вопрос «что бы такое придумать сегодня».

Этот план не нужно выполнять буквально. Он лишь напоминает: видов искусства много, и хорошо, если ребенок за год побывает в каждой «стране». Произведения искусства в эпоху за эпохой откроются позже сами – сначала важно полюбить сам процесс.

Фраза «мне не нравится классика» почти всегда означает другое. Чаще всего за ней стоит одна из трех причин, и каждая решается.

Первая причина: неудачный первый опыт. Ребенку включили длинное медленное произведение, он заскучал и сделал вывод про всю классику сразу. Решение простое: смените пример. Вместо медленной части – яркое, короткое, с сюжетом. «Петя и волк» спасал не одно поколение.

Вторая причина: формат. Классику часто подают как урок: сиди прямо, слушай внимательно, потом расскажешь. Для ребенка это сигнал «сейчас будет скучно». Решение – убрать урок. Пусть слушает, как ему удобно: рисуя, играя, лежа на ковре. Внимание придет само.

Третья причина: нет связи с его миром. Решение – строить мосты. Ребенок любит мультфильмы? Покажите, что в них звучит оркестр, и это та же классика. Любит видеоигры? В хороших играх тоже звучит симфоническая музыка. Так ребенок понимает: «классика» – не отдельный скучный остров, а часть того, что он и так любит.

Сработает и время. Иногда ребенок просто еще не дорос до конкретного произведения, и это не беда. Отложите, вернитесь через полгода. Музыкальный вкус меняется быстро: то, что в пять лет казалось скучным, в семь вдруг становится любимым. «Не любит классику» почти никогда не бывает приговором – чаще это просто «не сейчас» или «не это».

Помогает и личный пример. Дети тонко чувствуют фальшь: если родитель включает классику «для ребенка», а сам скучает, ребенок считывает это мгновенно. И наоборот, если маме самой интересно, если она замерла и слушает, ребенок тянется следом. Иногда лучший способ привить ребенку любовь к искусству – разрешить себе полюбить его заново вместе с ним.

И главное – не давите. Польза искусства не в том, чтобы отчитаться, что ребенок слушает классику. Она в том, чтобы у ребенка остался живой интерес. Лучше десять минут с удовольствием, чем час по принуждению.

С какого возраста знакомить ребенка с искусством?
С самого раннего, но по силам возрасту. Малышу – короткая сюжетная музыка, простые яркие картинки, чтение вслух. Школьнику можно добавлять разговор о форме, об эпохах, о замысле. Ориентируйтесь не на цифру в паспорте, а на интерес ребенка.

Музыка – это жанр изобразительного искусства?
Нет, это распространенная путаница. Изобразительное искусство обращено к глазу – это живопись, графика, скульптура. Музыка обращена к слуху, это самостоятельный вид искусства. Общего у них много, но это разные «страны» на карте.

В какую эпоху появилось искусство?
Искусство старше любых эпох и государств: люди рисовали на стенах пещер и пели десятки тысяч лет назад. Так что знакомить ребенка с искусством – значит приобщать его к самому древнему занятию человечества.

Нужно ли родителю специальное образование?
Нет. Нужнее искренний интерес и готовность быть рядом. Если хочется системы, можно опереться на дружелюбный курс по мировой культуре для семьи. Но искусствоведческий диплом для домашнего знакомства не требуется.

Как научиться понимать настоящее искусство, если сам в нем не разбираешься?
Так же, как ребенок, – вместе с ним. Слушайте, смотрите, задавайте простые вопросы и не бойтесь не знать ответа. Понимание приходит от практики, а не от заранее выученных лекций по истории искусств.

Сколько времени в день уделять искусству?
Немного. Десять-пятнадцать минут осознанного внимания дают больше, чем час «фона». Искусство дома – это не отдельный урок в расписании, а короткие вкрапления в обычный день: музыка за завтраком, картина на стене, разговор о прочитанной книге.

Не рано ли знакомить ребенка с серьезным искусством?
Серьезность – не в материале, а в подаче. Симфонию можно подать как длинную сказку, картину – как окно, в которое интересно заглянуть. Если убрать школьную интонацию, никакое искусство не окажется «слишком ранним». Рано – это когда скучно; вовремя – это когда интересно.

На вебинаре я расскажу:

• Как знакомить ребенка с разными видами искусства дома – без музеев, билетов и больших затрат времени;
• С каких произведений начинать в музыке, живописи, литературе и кино;
• Как соединять виды искусства в один семейный вечер, чтобы у ребенка сложилась цельная картина;
• Что делать, если ребенок отказывается от «классики» и как вернуть ему интерес;

Вебинар будет полезен родителям, которые хотят, чтобы искусство стало для ребенка естественной частью жизни. Это не строгие лекции по искусству, а спокойный разговор – от человека, который сам прошел этот маршрут с детьми и взрослыми.