У вас остались вопросы?
Оставьте свои данные и мы свяжемся с вами в течение 3-х часов!
50+ коротких путешествий в русскую культуру, которые соединят вас с великими именами, прекрасными мелодиями и красотой русской души
Этот курс — как прогулка по музыкальной России. Без сложных терминов. Без академического пафоса. Только вы и 15 минут в день. Чтобы слышать и понимать русскую музыку. А значит — и себя.
За 15 минут в день
История
Русской классической музыки
Этот курс — как прогулка
по музыкальной России. Без сложных терминов. Без академического пафоса.
Только вы и 15 минут в день.
Чтобы слышать и понимать русскую музыку. А значит — и себя.
по музыкальной России. Без сложных терминов. Без академического пафоса.
Только вы и 15 минут в день.
Чтобы слышать и понимать русскую музыку. А значит — и себя.
50+ коротких путешествий в русскую культуру, которые соединят вас
с великими именами, прекрасными мелодиями и красотой русской души
с великими именами, прекрасными мелодиями и красотой русской души
За 15 минут в день
История
Русской классической музыки
Русской классической музыки
Для тех, кто в детстве занимался музыкой и скучает по этому миру
Для тех, кто не учился,
но чувствует трепет, когда звучит Чайковский или Рахманинов
но чувствует трепет, когда звучит Чайковский или Рахманинов
Для тех, кто любит
Пушкина, Толстого, Билибина, но до музыки пока
«не дошли руки»
Пушкина, Толстого, Билибина, но до музыки пока
«не дошли руки»
Для тех, кто хочет лучше понимать, что слышит в театре, балете, кино и жизни
Для всех, кто чувствует: пора вернуть себе красоту, глубину и связь с культурой
Для кого этот курс
Для тех, кто в детстве занимался музыкой и скучает по этому миру
Для тех, кто не учился,
но чувствует трепет, когда звучит Чайковский или Рахманинов
но чувствует трепет, когда звучит Чайковский или Рахманинов
Для тех, кто любит
Пушкина, Толстого, Билибина, но до музыки пока
«не дошли руки»
Пушкина, Толстого, Билибина, но до музыки пока
«не дошли руки»
Для тех, кто хочет лучше понимать, что слышит в театре, балете, кино и жизни
Для всех, кто чувствует: пора вернуть себе красоту, глубину и связь с культурой
Для кого этот курс
Чтобы услышать голос эпох, понять душу русской культуры — через музыку. Чтобы больше не бояться слов «симфония», «опера» или «соната». Чтобы каждый день наполнялся
не только делами, но и смыслом.
не только делами, но и смыслом.
Про то, как романс может сказать о вас больше, чем тысяча слов.
Этот курс — не про «знания», а про узнавание себя в музыке.
Зачем нужен этот курс
Чтобы вспомнить, кем мы были.
Чтобы услышать голос эпох, понять душу русской культуры — через музыку. Чтобы больше не бояться слов «симфония», «опера» или «соната». Чтобы каждый день наполнялся
не только делами, но и смыслом.
не только делами, но и смыслом.
Про то, как романс может сказать о вас больше, чем тысяча слов.
Этот курс — не про «знания», а про узнавание себя в музыке.
Зачем нужен этот курс
Чтобы вспомнить, кем мы были.
Потому что у вас трепет
от классической музыки,
но вы не всегда знаете, почему
от классической музыки,
но вы не всегда знаете, почему
Потому что русская музыка — это часть вас, даже если вы никогда не изучали её всерьёз
Потому что, возможно, вы давно ждали такой курс — просто
не знали, где его найти
не знали, где его найти
Потому что вы хотите слушать музыку как будто читаете роман — с пониманием и вкусом
Потому что вы устали от суеты и хотите подарить себе 15 минут настоящей красоты в день
Почему вам стоит пойти на этот курс
В прошлом году мы уже выпустили курс по мировой истории музыки — и его прошли тысячи слушателей по всему миру.
Он стал откровением для многих: легкость, глубина,
без академического занудства.
без академического занудства.
вся русская музыка, от Глинки до Шостаковича,
в том же любимом формате.
Этот курс — ещё ближе, ещё понятнее, ещё глубже. И он точно найдёт отклик в вашем сердце.
в том же любимом формате.
Этот курс — ещё ближе, ещё понятнее, ещё глубже. И он точно найдёт отклик в вашем сердце.
Теперь — долгожданное продолжение:
Курс в полюбившемся лёгком формате — 15 минут в день, которые вы всегда найдёте для себя
Музыкальные корни России: от древнерусского пения до рождения национального стиля.
Погружаемся в музыку допетровской Руси и эпохи Екатерины Великой. Узнаём, как рождалась русская музыкальная традиция, и почему с Глинки начинается «официальная» история.
Знакомимся с музыкой царей и узнаем, как делали карьеру крепостные музыканты.
Первая неделя —
Рождение русской музыки и Глинка
Расписание курса
Говорим о древнерусской системе записи музыки и её отличии от европейской. Что звучало при дворе Ивана Грозного, Алексея Михайловича и Бориса Годунова?
Как русские музыканты осваивали европейский музыкальный язык? Сравниваем итальянские оперы и творчество Фомина. Узнаём о феномене рогового оркестра — «русского органа».
Знакомимся с бытом крепостных музыкантов на примере гениального крепостного — Льва Гурилева. Узнаем, почему так трагически сложилась жизнь «русского Орфея» — Ивана Хандошкина, и как политика влияла на музыку в 18 веке.
Говорим об одном из самых главных композиторов 18-го века — Дмитрии Бортнянском.
Слушаем ту музыку, которую играла Мария Федоровна, супруга Павла Первого.
Слушаем ту музыку, которую играла Мария Федоровна, супруга Павла Первого.
Почему официальная история музыки начинается именно с него? Разбираем оперу «Жизнь за царя» и её отличие от модных итальянских опер.
Что слушал Пушкин? Как их судьбы пересеклись? История оперы «Руслан и Людмила» и любви Глинки к Екатерине Керн.
Вебинар «Ожившие портреты Левицкого. Музыка смолянок».
Что слушали и играли благородные девицы со знаменитых портретов Левицкого в Смольном институте?
Что слушали и играли благородные девицы со знаменитых портретов Левицкого в Смольном институте?
Подарок недели —
Как родилась школа русского музыкального стиля и что объединяет композиторов с художниками-передвижниками.
Пять ярких индивидуальностей создали национальный стиль: от Балакирева до Римского-Корсакова. В этой неделе — сказки, химия, море, передвижники и былинные герои. Русская музыка становится символом времени.
Вторая неделя —
Могучая кучка
Кто создал «Могучую кучку» и почему он ушёл работать на железную дорогу? Связываем музыку с живописью передвижников и духом 1860-х годов.
Почему его считали бездарным современники? История опер «Борис Годунов» и «Хованщина», которые боялись ставить.
Разбираем подтексты цикла, от личного горя до политики. Как Равель дал произведению новую жизнь?
Как учёный-химик создавал одну из главных русских опер? Ищем в симфонической музыке образ трёх богатырей.
История превращения моряка в великого композитора. Слушаем «Шехеразаду», «Садко» и «Сказание о граде Китеже».
Как встретились Римский-Корсаков, Билибин и Врубель. Знакомимся с «Золотым петушком», «Снегурочкой» и тайной «Царевны-Лебедь».
Вебинар «Женщины композиторы эпохи романтизма». Познакомимся с самыми значимыми женщинами-композиторами для русского 19-го века: Мария Шимановскся, Зинаида Волконская и Полина Виардо
Подарок недели —
Вебинар «Тургенев и музыка». На примере Тургенева посмотрим, какое место занимала музыка в жизни русского дворянина. Проследим, какая музыка «звучит» в романах Тургенева и вспомним удивительную историю отношений Полины Виардо и Тургенева.
Подарок недели —
Один из самых любимых композиторов мира — симфонии, романсы, балеты, оперы.
Но знаем ли мы его, каким человеком он был? Знакомимся с Чайковским заново, слушая его произведения, начиная с первых опусов и до предсмертной симфонии.
Третья неделя —
Чайковский
Почему Первый концерт стал хитом, несмотря на «нарушение всех правил»? Сравниваем три его концерта и узнаём тайны композиторской кухни.
Почему в России долго не появлялись симфонии? И почему именно Первая симфония Чайковского считается поворотной точкой?
Что мы знаем о последних днях композитора? Разбираемся в загадках Шестой симфонии — музыкальном завещании Чайковского.
Как Пушкин стал главным либреттистом русской оперы XIX века? Разбираем две оперы, которые стали национальной классикой.
Сколько всего опер написал Чайковский — и почему мы слышим только несколько из них? Знакомимся с забытыми и уничтоженными операми.
«Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица» — узнаём, как они были созданы и почему стали символами русского балета.
XIX век — это век домашнего музицирования и век фортепиано. Знакомимся с Большой сонатой Чайковского и с его романсами.
Вебинар семейное прослушивание «Времен года» Чайковского
Как слушать с ребёнком, чтобы привить любовь к прекрасному
Как слушать с ребёнком, чтобы привить любовь к прекрасному
Подарок недели —
Серебряный век, музыкальные эксперименты, духовные искания и приближение революции.
Скрябин, Лядов, Калинников, Танеев и музыка. В этой неделе — серебряный век, мистицизм, миниатюры и духовная музыка. Чувствуется приближение музыкальной революции.
Четвертая неделя —
На сломе веков
Что связывало Танеева и Толстого? Как Танеев смог объединить Баховские Традиции с русской литературой и возродить традиции допетровской музыки?
Миниатюры Лядова и трагическая судьба Калинникова. Слушаем музыку, полную лирики, мечты и тишины.
Музыка молодого гения: история любви и одиночества. Знакомимся с главными произведениями Скрябина.
Музыка, написанная для того, чтобы остановить конец света. Звуки, цвет, свет и философия в одном человеке.
Изучаем исторические события, слушая симфонии Мясковского - революция, гражданская война и Вторая мировая война
Как относился Толстой к музыке — это один из интереснейших сюжетов для осмысления XIX-го века. Какая музыка звучит в его произведениях? Какую музыку он сам сочинял? С кем из композиторов дружил?
Вебинар «Николай Метнер. История одной эмиграции и одного чуда». О великом композиторе, который не принял революцию, но остался верен музыке. Эмиграция лишила его родины, но подарила чудо, о котором мечтают гении.
Подарок недели —
Музыка боли, нежности и достоинства.
Рахманинов в симфониях, романсах и духовной музыке. Узнаём, почему его считают последним великим романтиком России.
Пятая неделя —
Рахманинов
История первой любви, провала и великого возвращения. Узнаём, почему Второй концерт стал музыкальным символом эпохи.
Музыка, отзывающаяся в каждом сердце. Слушаем главное симфоническое наследие Рахманинова и его «духовное завещание».
Как Шаляпин спасал Рахманинова? Почему его оперы так редки на сцене? Слушаем и открываем для себя Рахманинова с новой стороны.
Сравниваем два великих произведения — «Всенощное бдение» и «Литургию».
В них — боль, вера и свет.
В них — боль, вера и свет.
Основа репертуара пианистов — это фортепианная музыка Рахманинова. Знакомимся с главными произведениями и историей их создания.
Что делает русский романс уникальным? Слушаем, как Рахманинов превращает слова в музыку сердца.
Вебинар «Камерная музыка Рахманинова». Знакомимся с Трио «Памяти великого художника», виолончельной сонатой и Сюитой для двух фортепиано.
Подарок недели —
Главный классик ХХ века, сказочник или хулиган?
Наводим порядок в грандиозном музыкальном наследии Прокофьева и заряжаемся оптимизмом от его музыки.
Шестая неделя —
Прокофьев
Как рождался музыкальный бунтарь? Ранние сочинения, скандалы в консерватории и первые признания.
Слушаем яркие балеты, созданные в духе авангардных экспериментов.
Почему он писал сказки в самые страшные времена? О балансе между фантазией и реальностью.
Балет военного времени, запреты и личные трагедии. Что скрывается за доброй сказкой?
Несмотря на новые гармонии — он оставался верен классическим формам. Разбираем его симфонии и сонаты.
Военное время и музыка, которая давала силы для победы.
Вебинар «Две музы Прокофьева» о личной жизни, любви, трагедии и двоежёнстве — вебинар по материалам дневников и писем.
Подарок недели —
Музыка как хроника революции, войны, страха и мужества.
Шостакович рассказывает историю России в симфониях и операх.
Слушаем и понимаем: это больше, чем ноты.
Слушаем и понимаем: это больше, чем ноты.
Седьмая неделя —
Шостакович
Как Шостакович изображал революцию в своих симфониях? Как он сам ее пережил и как проходила учеба в консерватории в то страшное время?
Знакомимся с симфонией «1917 год» и слышим выстрелы с крейсера «Аврора».
Была ли она написана до войны? Почему она стала символом сопротивления и памяти?
Разбираем произведения, посвященные войне и знакомимся с музыкальным завещанием Шостаковича.
Гениальное произведение, которое лично запретил Сталин. Что в ней такого, и как это связано с личной драмой автора?
Невозможно написать оперу на текст Достоевского или Толстого! Но Прокофьев делает невозможное и создает новаторские оперы.
Истории знаменитых и забытых балетов Прокофьева: от библейских притч до Шекспира.
Когда музыка становится инструментом государства. Три советских балета, созданных «по заказу», но с двойным дном.
Вебинар «Шаляпин: Загадки гения». Великий голос, ставший символом эпохи, и человек, полный тайн и противоречий.
На вебинаре раскроем загадки Шаляпина и заглянем за кулисы его невероятной судьбы.
На вебинаре раскроем загадки Шаляпина и заглянем за кулисы его невероятной судьбы.
Подарок недели —
Стравинский, Шнитке, Губайдулина и Уствольская.
Закрываем круг: от балета «Жар-птица» до «Катюши». Ищем, как звучит русская душа в XXI веке.
Восьмая неделя —
ХХ век и современность
Как «Русские сезоны» перевернули музыку и балет? От «Жар-птицы» до скандальной «Весны священной».
Как Стравинский оставался законодателем музыкальных мод на протяжении больше, чем полувека?
«Метель», романсы, музыка к Пушкину. Какой жанр бесстрашно возрождает Свиридов?
Мир постмодерна, иронии и боли. Что важно послушать, чтобы понять XX век через музыку?
Одна писала «в стол», другая — для мира. Как через их музыку происходит осмысление всей человеческой истории.
Знакомимся с композиторами, чьи мелодии знает каждый, даже если не помнит их имён.
Вебинар «Хачатурян: история возникновения танца с саблями и не только». Погружаемся в мир Армана Хачатуряна — композитора, подарившего миру неукротимую энергию
«Танца с саблями».
«Танца с саблями».
Подарок недели —
Завершаем наш музыкальный путь. 300 лет истории — в одном вебинаре
Итоговый вебинар:
от Глинки до Шнитке
Отзывы
30 000р
Доступ на 6 месяцев
Рахманинов, Чайковский, Шостакович, Прокофьев
— 4 тематические недели
— 27 видеоуроков по 15-20 минут
— Плейлисты к каждой неделе
— 27 видеоуроков по 15-20 минут
— Плейлисты к каждой неделе
Если вы хотите начать знакомство с русской музыкой с главного. Идеально для тех, кто точно знает, что именно эти имена ему ближе всего
«Четыре великих имени»
Доступ на 12 месяцев
— 8 тематических недель
— 51 видеоурок по 15-20 минут
— Плейлисты к каждой неделе
— Тесты
— Картина и музыка дня
— Подарочный итоговый вебинар
— 51 видеоурок по 15-20 минут
— Плейлисты к каждой неделе
— Тесты
— Картина и музыка дня
— Подарочный итоговый вебинар
— Дополнительные бонусы
к каждой неделе
к каждой неделе
Для тех, кто хочет видеть музыку во всей полноте — как часть культуры, истории, быта и себя самого.
55 000р
Вся история русской музыки — от допетровских звуков до XXI века
«Погружение в русскую культуру»
65 900р
Доступ на 18 месяцев
+ доступ на второй аккаунт для ребёнка
+ доступ на второй аккаунт для ребёнка
Для семей, которые хотят расти в культуре вместе: слушать музыку, обсуждать, понимать и передавать любовь к русскому искусству детям.
— 8 тематических недель
— 51 видеоурок по 15-20 минут
— Плейлисты к каждой неделе
— Тесты
— Картина и музыка дня
— Подарочный итоговый вебинар
— Дополнительные бонусы к каждой неделе
— Детский блок: 12 красочных уроков с заданиями для детей (для детей 5–13 лет)
— Семейный доступ: два аккаунта (родитель и ребёнок)
— 51 видеоурок по 15-20 минут
— Плейлисты к каждой неделе
— Тесты
— Картина и музыка дня
— Подарочный итоговый вебинар
— Дополнительные бонусы к каждой неделе
— Детский блок: 12 красочных уроков с заданиями для детей (для детей 5–13 лет)
— Семейный доступ: два аккаунта (родитель и ребёнок)
Полный курс для взрослых
+ Русская музыка для детей (12 уроков)
+ Бонус к каждой неделе
+ Русская музыка для детей (12 уроков)
+ Бонус к каждой неделе
«Семейные традиции»
Тарифы
Автор курса юлия казанцева
Юлия — кандидат искусствоведения, пианистка и лауреат международных конкурсов. Её лекции и программы охватывают широчайший пласт музыки — от Средневековья до современных композиторов.
Кандидат искусствоведения
Юлия ведёт активную концертную
и просветительскую деятельность: она представляла музыкантов России в концерте ЮНЕСКО, посвящённом наступлению третьего тысячелетия, выступала с симфоническими оркестрами, участвовала в международных фестивалях.
и просветительскую деятельность: она представляла музыкантов России в концерте ЮНЕСКО, посвящённом наступлению третьего тысячелетия, выступала с симфоническими оркестрами, участвовала в международных фестивалях.
Лектор платформы
Юлия — постоянный гость эфиров на радио «Вера», радио «Маяк», радио «Спутник», радио «Балтком» и радио «Орфей».
Гость
радиоэфиров
радиоэфиров
Концертная
деятельность
Юлия проводит концерты и лекции о музыке в Москве (Московская консерватория, абонементы в Российском национальном музее музыки, Центре искусств, университете РАНХиГС), а также в Белграде, Мюнхене, Лондоне, Тбилиси и других городах. Она — автор масштабного онлайн-курса по истории музыки объёмом более 300 часов, который прошли более 10 000 человек по всему миру!
У Юлии вышли две книги
«12 вечеров с классической музыкой» и «60 историй о классической музыке», и впереди ещё много новых музыкальных историй!
«12 вечеров с классической музыкой» и «60 историй о классической музыке», и впереди ещё много новых музыкальных историй!
Книги
FAQ
Русская классическая музыка — это произведения композиторов российской академической традиции: оперы, балеты, симфонии, концерты, романсы, фортепианная и камерная музыка. Обычно ее историю начинают с XIX века — от Глинки — и продолжают до Шостаковича и современных авторов. Особенность русской классики — тесная связь с литературой, историей страны, православной традицией и национальной культурой.
Ключевые имена русской классики — Глинка, Мусоргский, Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов, Бородин, Балакирев, Кюи, Скрябин, Стравинский, Прокофьев и Шостакович. Каждый из них занимает свое место в традиции: Глинка заложил основу школы, Чайковский вывел русскую музыку на мировой уровень, Рахманинов продолжил романтическую линию, а Прокофьев и Шостакович стали голосами XX века.
Глинка первым соединил европейскую музыкальную форму с русской мелодической традицией. До него профессиональная музыка в России чаще звучала в общеевропейском стиле, без яркой национальной интонации. Его оперы «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила» ввели в академический жанр русскую песенность, фольклорные мотивы, исторический и сказочный сюжет. После Глинки появилась почва для всей русской школы.
У каждого автора свой язык и эпоха. Чайковский — вершина русского романтизма: открытая мелодия, сильное чувство, психологическая драма. Рахманинов — поздний романтизм с ностальгией и тревогой рубежа веков. Прокофьев — ритмически острый, ироничный, динамичный язык XX века. Шостакович — трагический голос советской эпохи, где музыка часто звучит как зашифрованное послание.
Для старта подойдут оперы Глинки «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила», «Борис Годунов» Мусоргского, балеты Чайковского «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица», его опера «Евгений Онегин» и Шестая симфония. Также стоит узнать «Шехеразаду» Римского-Корсакова, Второй концерт Рахманинова, «Ромео и Джульетту» Прокофьева и Седьмую симфонию Шостаковича.
Русская классика тесно связана с литературой и историей. Пушкин дал сюжеты для «Евгения Онегина», «Пиковой дамы», «Бориса Годунова», «Руслана и Людмилы»; Гоголь — для «Ночи перед Рождеством». История страны звучит в «Борисе Годунове», «Александре Невском», симфониях Шостаковича. Православная традиция слышна в духовной музыке Рахманинова, Чайковского и других авторов.
Русская опера часто строится не только вокруг любовной интриги, а вокруг истории, власти, совести, народа и духовного выбора. Чтобы понимать ее глубже, важны три опоры: литературный источник, исторический контекст и роль хора. Хор в русской опере нередко звучит как «голос народа», а оркестр создает яркую национальную и драматическую атмосферу. Поэтому сюжет и эпоху лучше знать заранее.
Да. Курс рассчитан на людей без специальной подготовки. Мы начинаем с основ: что такое опера, симфония, концерт, балет, кто такие композиторы и в какой эпохе они жили. Все термины объясняются простыми словами, знание нот не нужно. Курс по русской классике самодостаточен, но при желании перед ним можно пройти «Историю музыки за 15 минут в день» для общей карты эпох.
XX век в русской музыке — сложная и драматичная эпоха: революция, эмиграция, цензура, войны, сталинские репрессии, оттепель и застой. Через Прокофьева и Шостаковича курс показывает эту историю как живую летопись. Мы разбираем, почему музыка Шостаковича часто звучит двойственно, что скрыто в его симфониях и как советская власть влияла на язык композиторов.
Курс подойдет всем, кто интересуется русской культурой: любителям литературы, театра, балетов Чайковского и русской оперы, поклонникам Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича. Он будет полезен гуманитариям, родителям, которые ведут детей в театр, и тем, кто живет за рубежом и хочет лучше понимать русское наследие. После курса русская музыка становится не набором фамилий, а живой традицией.
Нажимая «ОК», вы даете согласие на использование файлов cookies и данных о вашем поведении на сайте. Это нужно для аналитики и помогает сделать сайт удобнее. Чтобы отказаться от этого, вы можете запретить обработку cookies в настройках браузера.
По любым вопросам:
- info@yuliakazantseva.ru
- Техническая поддержка
Документы:
- ИП Казанцева Алла Борисовна
- ИНН 771 906 352 293
- Политика конфиденциальности
- Согласие на обработку файлов cookies
- Договор-оферта
- Согласие на получение новостной и рекламной рассылки
- Оферта для партнеров