Игры и упражнения, чтобы ребёнок «увидел» картину, а не просто посмотрел

Представьте: вы с ребёнком в музее. Останавливаетесь перед картиной, читаете табличку, всматриваетесь в детали. А ребёнок бросает взгляд на полотно и спрашивает: «Ну что, пойдём дальше?» Кажется, искусство ему совершенно не интересно. Но на самом деле проблема не в этом. Он просто ещё не знает, что именно нужно делать перед картиной.

В отличие от кино или мультфильма, где всё движется, звучит и меняется, живопись — это застывший момент. Художник показывает только один кадр, а всё остальное зрителю приходится додумывать самому. Взрослый умеет задерживать взгляд, рассматривать лица и замечать необычный свет. А ребёнку для этого нужна небольшая помощь — вопрос, игра или неожиданная задача. Поэтому знакомство детей с живописью лучше начинать не с дат и фамилий, а с любопытства. Гораздо интереснее вместе выяснить, почему этот человек улыбается, а тот смотрит в сторону. Или зачем художник оставил в углу странный предмет.

В этой статье мы собрали десять игр и упражнений. С ними вы научите ребёнка рассматривать картины с интересом, будь то дома, в музее или даже перед экраном монитора. Для большинства из них вам не понадобятся специальные знания по истории искусства.

Бывает, говоришь ребёнку: «Посмотри внимательно». А что значит «внимательно»? Посчитать деревья? Запомнить цвет платья? Найти главного героя? Согласитесь, даже взрослый человек не всегда ответит на этот вопрос.

Мы устроены так: сначала охватываем картину целиком и понимаем её общий смысл. Лес, портрет женщины, кораблик в море. И если нас ничто не зацепило, мозг даёт сигнал: «Всё понятно, идём дальше». Внимание переключается.

Но секрет живописи в том, что самое интересное часто открывается не сразу. На картине могут разворачиваться несколько историй одновременно. Второстепенные герои иногда говорят о происходящем больше, чем главные. А важную деталь художник может и вовсе спрятать в тени.

Ребёнок способен замечать такие вещи не хуже взрослого. Ему просто нужно научиться удерживать внимание. И игра — идеальный способ сделать это легко и без принуждения.

И ещё один момент: дети часто воспринимают картину буквально. Человек стоит у окна — значит, он стоит у окна. Но стоит спросить: «Как ты думаешь, почему он там стоит? Кого он ждёт?», и начинается волшебство. Ребёнок переходит от простого перечисления предметов к пониманию того, как они связаны.

Начинать можно задолго до первого похода в Третьяковку или Эрмитаж. Рассматривание иллюстраций в книгах — это уже первые упражнения для глаз.

Лет с трёх-четырёх можно предлагать простые задания: найди кошку, покажи самое большое дерево, какого цвета шляпа у дяди. Главное правило: игры должны быть короткими.

В пять-семь лет детям становятся интересны истории. Что чувствует этот человек? Почему он так поступил? Что случилось до того, как художник нарисовал эту картину?

Младшим школьникам можно задавать задачки посложнее. Почему художник выбрал именно такие цвета? Что будет, если убрать с картины этот стул? Как мы понимаем, что здесь нарисовано утро, а не вечер?

Конечно, всё это в какой-то степени условно. Пятилетка может полчаса изучать историческое полотно, а восьмилетка убежит через три минуты. Главное — не возраст, а удовольствие от процесса. Лучше рассмотреть одну картину с интересом, чем безразлично пробежать мимо двадцати.

Для этой игры берите картину, где много всего происходит. Городская улица, застолье, комната, полная вещей.

Предложите ребёнку стать сыщиком. Его задача — найти пять деталей, которые легко пропустить. «Найди самый маленький предмет». «Кто стоит дальше всех?» «Есть ли здесь что-нибудь красное?»

Потом усложняйте: «Кто из людей не похож на остальных?», «Где художник спрятал самый яркий цвет?»

Потом поменяйтесь ролями. Пусть ребёнок придумывает задания для вас. Вы удивитесь, сколько всего видят дети и не замечают взрослые!

Отличный вариант для этой игры — «Охотники на привале» Василия Перова. Трое мужчин, и каждый ведёт себя по-своему. Один увлечённо врёт, второй не верит, третий слушает с открытым ртом. А вокруг — ружья, дичь, фляжка. Изучать можно долго!

Картина похожа на видео, поставленное на паузу. Перед нами один момент, но мы можем додумать, что было раньше и что случится потом.

Пусть ребёнок посмотрит на картину и придумает историю. Что было за пять минут до этого? Зачем эти люди пришли сюда? Что они сделают, когда художник закончит их рисовать?

Хорошо подходят картины в движении. Например, «Опять двойка» Фёдора Решетникова. Мальчик вернулся из школы, и по лицам домашних всё понятно. А что скажет ребёнок? Что случилось в школе? Почему собака так рада? Что будет вечером?

Не рассказывайте сразу, что имел в виду автор. Сначала послушайте ребёнка. А потом обсудите: почему ты решил(а), что мальчик расстроен? Как ты понял(а), что это происходит дома? Так фантазия учится опираться на факты.

Пейзаж — это окно в другой мир. Предложите ребёнку мысленно шагнуть в картину и погулять там.

Спросите: «А какая там сейчас погода? Холодно? Ветер дует? Что прячется за теми деревьями? Слышно ли птиц? Куда ведёт эта дорога?»

Попробуйте с картиной «Грачи прилетели» Алексея Саврасова. Вроде бы обычная весна. Но если «шагнуть» внутрь: под ногами чавкает сырой снег, воздух холодный, а над головой крики птиц. Спросите, где бы ребёнок хотел постоять: у дерева или около церкви? Почему?

Здорово сравнивать две разные картины. Зимний лес и летний луг. Где хочется провести целый день? Где тише? Где можно встретить людей?

Портреты часто кажутся детям скучными. Стоит человек, ничего не делает, рассматривать платье не интересно. Но портрет можно превратить в детектив.

Какое настроение у этого человека? Почему ты так решил (а)? Может, он грустит, потому что опустил глаза? Или он уверен в себе, потому что смотрит прямо на нас?

Закидывайте удочку: «А вдруг он не сердится, а просто задумался? Или он очень устал?» Ребёнок поймёт, что выражение лица — штука хитрая. Мы разгадываем человека по позе, взгляду, свету вокруг него.

Возьмите «Девочку с персиками» Валентина Серова. Какое у неё настроение? Почему кажется именно так?

Выберите цвет и найдите его на картине. Вроде бы просто, да? Но окажется, что зелёный может быть тёмным, светлым, жёлтым и голубоватым. Белый снег вообще розовый или серый. А тени фиолетовые.

Найдите самый тёплый фрагмент картины и самый холодный. Какое чувство они вызывают? Спокойствие, тревогу, радость?

Используйте пейзажи Исаака Левитана. На них отлично видно, как цвет передаёт время года и настроение. А теперь закройте рукой самое яркое пятно на картине. Что изменилось? Куда теперь хочется смотреть? Цвет — это не просто краска, это способ художника управлять нашим взглядом.

Выберите картину с деталями и мысленно уберите одну из них.

Что будет, если исчезнет главный герой? А если убрать окно? Останется ли картина интересной?

Попробуйте с натюрмортом. Если убрать вазу с цветами, не станет ли левая сторона пустой? Не исчезнет ли самое яркое пятно?

Потом попробуйте переставить предмет. Что, если главный герой окажется в самом углу? Так мы без умных слов изучаем композицию. Художник всё расставил не просто так.

Картина молчит, но звуки в ней есть. Море Ивана Айвазовского шумит, городская улица гудит, а деревья шелестят на ветру.

Закройте глаза после того, как рассмотрели картину. Что звучит вокруг её героев? В деревенском празднике — смех и скрипка. А в зимнем лесу — звенящая тишина.

Сравните две картины: какая из них громче? Почему?

А потом подберите к картине музыку. Спокойную, тревожную, весёлую? Живопись и музыка говорят на разных языках, но чувства вызывают похожие.

Если сидеть на месте скучно — двигайтесь!

Выберите картину с героем. Повторите его позу, выражение лица. А теперь представьте, что он ожил. Что он скажет? Куда пойдёт? Как будет двигаться?

Сыграйте диалог двух героев картины. Один в образе, второй задаёт вопросы.

Возьмите «Богатырей» Виктора Васнецова. Повторите позу каждого, придумайте, о чём они говорят. А потом посмотрите на картину: всё ли вы заметили точно?

Покажите картину, но не говорите название. Пусть ребёнок придумает своё.

Это может быть смешное название, загадочное, похожее на начало сказки. Человек у окна — «Кого он ждёт?». Тёмное небо — «Перед грозой».

А потом скажите, как картину назвал автор. Совпало? Что художник хотел сказать своим названием?

Сделайте три варианта: серьёзное, смешное, загадочное. Как меняется восприятие картины от названия?

Нужны бумага и карандаш.

Смотрим на картину одну-две минуты. Убираем. Рисуем всё, что запомнили. Цель — не скопировать Леонардо да Винчи. Цель — посмотреть, что именно зацепило ребёнка.

Сравниваем рисунок и оригинал. Что запомнилось точно? Что потерялось? А что добавилось?

Дети часто запоминают цвета, но путают, кто где стоит. Или запоминают крошечную деталь на фоне, которую вы вообще не увидели. Не стоит говорить: «Неправильно». Лучше спросите: «Как интересно! Почему ты запомнил(а) именно это?»

Главная ошибка — сразу давать правильный ответ. А уж тем более поправлять версию ребёнка.

Ребёнок: «Он сердится». Взрослый: «Нет, он задумчивый». И всё, разговор стал контрольной работой. Желание фантазировать пропало.

Отделяйте факт от впечатления. Если ребёнок говорит: «Он боится», спросите: «А что на картине тебе об этом сказало?» Пусть он учится доказывать свою мысль, даже если автор задумывал другое.

Задавайте открытые вопросы. «Что здесь самое странное?» «Куда ты сразу посмотрел(а)?» «Что бы ты спросил(а) у художника?»

И делитесь своими мыслями. Сомневайтесь, меняйте мнение. Искусство — это не математика, тут нет одного решения. Это пространство для исследования!

Первый поход в музей — это не марафон. Даже взрослые устают после десятого зала. А дети — тем более.

Заранее выберите несколько картин: портрет, пейзаж, животные, история. Посмотрите их дома, придумайте вопросы. В музее можно поискать ответы на оригинале.

Не требуйте запоминать имена художников. Куда важнее, если ребёнок выйдет и скажет, какая картина ему понравилась и почему.

Устали? Сделайте перерыв. И вот здесь самое главное, золотое правило: не пытайтесь сыграть во все 10 игр за один раз. Одна-две игры за поход — это максимум. Иначе ребёнок просто перегорит, и в следующий раз вы его в музей не затащите.

Вернулись домой? Закрепите впечатления: нарисуйте зацепившую картину по памяти, придумайте историю про её героев или найдите музыку под её настроение.

Умение рассматривать картины пригодится не только в музее. Ребёнок учится замечать мелочи, сравнивать, задавать вопросы и защищать своё мнение. Он понимает, что первое впечатление бывает обманчивым. Нужно присмотреться, чтобы увидеть суть.

Главное — не превращайте искусство в «обязаловку». Пусть это будет интересно. И если после игры ребёнок сам спросит: «Мам, а почему художник нарисовал такое тёмное небо?», значит, вы всё сделали правильно. Ребёнок перестал просто смотреть. Он начал видеть.

Следующий этап — научиться замечать не только то, что нарисовано, но и как. Продолжить знакомство с живописью можно через материал о том, как объяснить ребёнку стиль в искусстве. Сравнение разных художественных способов помогает увидеть, что художники могут изображать похожие предметы совершенно по-разному.

Единого возраста нет. С дошкольником можно посещать небольшие экспозиции и рассматривать несколько заранее выбранных произведений. Важно учитывать интересы ребёнка, продолжительность посещения и возможность сделать перерыв.

Начните с игры, а не с объяснения. Предложите найти необычные детали, придумать историю или представить себя внутри картины. Лучше выбирать произведения с понятными ребёнку сюжетами.

Необязательно начинать именно с биографий. Сначала полезно заинтересовать ребёнка самим изображением. Историю художника можно добавить позже, когда возникнут вопросы о произведении.

Подойдут изображения животных, детей, природы, семейных сцен и других знакомых сюжетов. Важно, чтобы ребёнок мог заметить детали и придумать собственные вопросы.

Строгой нормы нет. Иногда достаточно нескольких минут. Продолжительность зависит от возраста, интереса и сложности изображения. Лучше закончить игру, пока ребёнку ещё интересно.

Да. Репродукции подходят для большинства домашних упражнений. Оригиналы дают дополнительные впечатления от размера, фактуры и цвета, но учиться внимательно смотреть можно и по изображениям в книгах.

Сначала попросите объяснить его версию. Затем можно рассказать исторический контекст или авторский замысел. Важно не путать фактическую ошибку с личным впечатлением, которое не обязано совпадать с мнением взрослого.

Они отлично тренируют внимание, развивают речь, воображение и умение аргументировать свою позицию. При этом не стоит ожидать, что несколько занятий автоматически улучшат все эти навыки: важнее регулярность и удовольствие от процесса.